En el mundo paranormal, esoteria, religión y demás temas relacionados, siempre hay estigmas que se crean por las diferentes creencias. No obstante, muchas veces podemos caer en la desinformación, provocando que tengamos un miedo infundido a ciertos personajes o figuras. A continuación, hablaremos de una de ellas que es un tanto controversial.

Baphomet es una figura esotérica representada comúnmente con cabeza de cabra, torso humano, alas y diversos símbolos que aluden al equilibrio entre conceptos opuestos, como la luz y la oscuridad, lo masculino y lo femenino, o lo material y lo espiritual. La imagen más conocida fue creada en 1856 por el ocultista francés Éliphas Lévi,

Recientemente, se vitalizó que la dueña del Pato Merlín tenía una figura de este ser, provocando ciertos prejuicios. De acuerdo con diferentes creencias, su adoración puede ser diferente, ya que algunas corrientes lo consideran un símbolo del conocimiento, dualidad y búsqueda del equilibrio interior.

Otras organizaciones utilizan una estatua de Baphomet como un emblema de libertad religiosa, separación entre Iglesia y Estado, y la defensa de los derechos civiles.

Es importante señalar que Baphomet no es una figura reconocida por el cristianismo, el judaísmo o el islam como una deidad real. Su interpretación ha cambiado con el tiempo y hoy su significado depende del contexto histórico, filosófico, artístico o religioso desde el que se analice.

En redes sociales comenzó a circular un peculiar video, el cual muestra lo que sería un presunto ritual religioso. Las imágenes han encendido la preocupación y consternación de los habitantes de Ciudad Juárez, Chihuahua, lugar donde ocurrió este insólito suceso.

Las imágenes muestran a un grupo amplio de personas que vestían batas blancas, quienes formaban un círculo, donde había una figura vestida con los mismos colores. Lo quemas llamo la atención de este suceso en el parque público conocido como “El Chamizal” fue la hora, pues habría ocurrido un lunes al atardecer.

La reacción de los internautas y habitantes de la localidad no se hicieron espera, pues algunos indicaron que se trataba de una reunión cristiana, mientras que otros apuntan que podría ser un rito grupal de otro tipo de religión.

Vecinos relatan encuentros con figuras extrañas, luces en el cielo y rituales nocturnos. Algunos aseguran haber visto mujeres transformarse en aves o sombras que sobrevuelan la pirámide.

Tepoztlán es reconocido por su misticismo y leyendas. Las historias de brujas forman parte de la identidad cultural del pueblo y atraen a turistas en busca de experiencias únicas.

Las brujas de Tepoztlán siguen siendo parte de un legado que mezcla tradición, misterio y fe. Un secreto que nadie cuenta, pero todos intuyen.

Entre los rituales de primavera más populares están: vestirse de blanco y visitar zonas arqueológicas para “recibir energía solar”; hacerse limpias con sahumerio o hierbas para purificar; y sembrar plantas o flores para atraer abundancia.

De acuerdo con especialistas de la Universidad Nacional Autónoma de México, como el arqueoastrónomo Jesús Galindo Trejo, los equinoccios sí tuvieron relevancia en culturas mesoamericanas, pero la idea de “recargarse de energía” es más una influencia moderna tipo new age.

¿Harás algún ritual este 20 de marzo?

El tiempo también rockea: las bandas que moldearon la libertad creativa en México

Paremos un segundo y respiremos hondo. Nuestros rockeros mexicanos —los mismos que alguna vez fueron la voz rebelde de miles de jóvenes— hoy ya cargan décadas de historia, sudor y escenarios. Se han vuelto leyenda… y sí, también veteranos. Gracias a su empuje, hoy podemos escuchar rock, pop, folk o lo que queramos sin que nadie nos encasille en disturbios o vandalismo. Ellos empujaron la puerta para que entrara la libertad creativa.

Porque el rock mexicano no solo nació entre estereotipos; también ha sido hogar de ídolos de perfil bajo, de músicos que dejaron que la pasión hablara más fuerte que la pose. Y así, generación tras generación, nos regalaron algo más que canciones: nos dieron identidad.

A continuación, un viaje por el tiempo, en orden cronológico, para recordar a quienes sembraron la música que hoy seguimos cantando.

1. Los Teen Tops (años 50’s) Pioneros absolutos del rock and roll mexicano. Tomaron éxitos como La Plaga y los convirtieron en himnos juveniles que marcaron a toda una época.
2. El Tri (1981) Tras la salida de Alex Lora de Three Souls in My Mind, surgió El Tri, la banda que transformó las calles, los amores rotos y la crudeza social en crónicas musicales.
3. Maná (años 80’s) Desde Guadalajara, la banda rompió fronteras con un estilo que mezcló rock, pop y ritmos latinos, convirtiéndose en un fenómeno continental.
4. Caifanes (1987) Nacidos en la Ciudad de México, se volvieron un referente generacional. Su estética, su misticismo y su sonido siguen marcando la cultura musical del país.
5. Santa Sabina (1988) Fundada por la inolvidable Rita Guerrero, la banda trajo una propuesta oscura, teatral y profundamente poética que abrió nuevos caminos en la escena alternativa.
6. Café Tacvba (1989) Desde Ciudad Satélite, reinventaron géneros, formas y discursos. Una de las agrupaciones más influyentes del rock latinoamericano.
7. Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio (1991) Los padrinos del rock mestizo en Latinoamérica. Su mezcla de ska, barrio, memoria y baile marcó a varias generaciones.
8. Zoé (1994) Pioneros del rock psicodélico en español, levantaron una estética sonora que transformó la escena de los 2000 en adelante.
9. Molotov (1995) Nacidos en CDMX, reventaron las reglas con una mezcla inédita de rock, funk y rap, cargada de crítica social y política.
10. PXNDX (1996) Desde Monterrey, fueron punta de lanza del pop punk y del emo en español, consolidando una comunidad que aún hoy canta cada verso como si fuera confesión.

¿Te imaginas que te cierren las puertas solo porque tu música “incita al desorden”? Pues así de rudo era el panorama para la juventud mexicana en los 70. No existía libertad para mostrar proyectos, ni espacios donde escuchar a tu artista favorito sin que alguien levantara la ceja.

En esos años, la música era un ritual colectivo: radios, rockolas y ya. Nada de audífonos ni listas personales. El Walkman nació en 1980, pero a México llegó hasta 1990, así que olvídate de andar con tu cassette favorito en el bolsillo.

Los conciertos masivos, tal y como los conocemos, empezaron en 1971 con un movimiento juvenil que reunió a 300,000 jóvenes. Fue la primera gran contracultura después de las revoluciones y la construcción de las primeras estructuras sociales del país.

Y aunque Avándaro fue prohibido por “nudismo”, “excesos” e “inmoralidad”, el rock no solo sobrevivió: mutó. Nacieron los hoyos fonky, conciertos clandestinos en casas y espacios improvisados donde la música corría libre entre discos piratas y amplis prestados.

Se tejió una red artística subterránea: músicos compartían contactos, rolaban grabaciones caseras y se promocionaban con carteles escondidos y el viejo truco del boca en boca. Un ecosistema creativo que mantuvo vivo el latido del rock cuando el país intentó apagarlo.

Si creciste en los años 90, este personaje seguro te dejó marcado… y ese peinado legendario también. Sí, hablamos de Matilda, la película que definió la infancia de toda una generación.

La famosa escena donde Amanda Thripp es intimidada por la temida Tronchatoro volvió a convertirse en tema de conversación. En el detrás de cámaras viral, se revela cómo, en la cinta de 1996, la directora lanza a Amanda por los aires usando sus trenzas como si fueran un martillo. Un momento brutal, exagerado y totalmente inolvidable para los millennials.

El camino hacia el Mundial 2026 entra en su fase decisiva. Este viernes 5 de diciembre, la FIFA realizará en Washington D. El sorteo oficial definirá la conformación de los 12 grupos del torneo, en una ceremonia que reunirá a delegaciones de todo el mundo. La transmisión internacional comenzará a las 11:00 horas (tiempo del centro de México) y podrá verse en Azteca 7.

Durante el evento se extraerán los equipos de los cuatro bombos establecidos según el ranking FIFA actualizado. La organización reiteró que los países anfitriones ya tienen lugar asegurado dentro de su grupo. Así, México, ubicado en el Bombo 1, partirá como cabeza de serie del Grupo A, ocupando la posición A1, lo que garantiza que el Tri dispute el partido inaugural del Mundial en territorio nacional. Por su parte, Canadá y Estados Unidos liderarán los grupos B y D, respectivamente.

El procedimiento contempla que ningún grupo podrá tener dos selecciones de la misma confederación, salvo en el caso europeo. El orden de extracción será secuencial, iniciando con los cabezas de serie para asegurar equilibrio competitivo y una distribución justa entre regiones.

El sorteo también permitirá definir el calendario inicial, incluidas las sedes y el orden de los partidos de la fase de grupos. Una vez concluido, las selecciones podrán ajustar su preparación rumbo a un Mundial que marcará un nuevo capítulo en la historia del fútbol en Norteamérica.

Prepárate: este viernes, el mundo sabrá cómo empieza a escribirse el destino del 2026.

Jessica Hamed se ha consolidado como una de las voces más sensibles y versátiles de la escena musical morelense. Compositora, cantante, comunicóloga y artista visual, ha construido una trayectoria marcada por la independencia creativa y la colaboración con talentos locales. Tras participar como vocalista en agrupaciones de ska y rock, en 2016 decidió lanzar su proyecto solista con Alas Colibrí, un álbum producido y grabado en su estudio casero, que marcó el inicio de una propuesta íntima y poderosa.

Desde entonces ha presentado diversos sencillos como Vengo del Olvido, Somos Ángeles, Cuántos Más, Un Pájaro que Canta y Luciérnagas, piezas que ampliaron su identidad sonora. En 2023 lanzó Habitar, su segundo álbum, bajo la producción del músico morelense Ismael Peña, donde explora nuevas narrativas y matices musicales.

Su obra se acompaña de un universo audiovisual propio. La mayoría de sus videoclips han sido dirigidos por el biólogo y videasta David Galloy y por el creador audiovisual Arturo Wolffer, sumando la participación de coreógrafas, bailarinas, ilustradoras y actores como Araceli Mendoza, Jazmín y Berenice Pantle, Daniela Letal y Román Learsi.

Además, impulsa la muestra Videoclip :: Creadoras en la Música y actualmente cursa la Maestría en Imagen, Arte, Cultura y Sociedad en la UAEM, consolidándose como una creadora integral en el panorama cultural de Morelos.

Erika Coss, 57 años, es de esas mujeres que te sacuden el alma sin pedir permiso. A pesar del síndrome de ovario poliquístico y el hipotiroidismo, decidió que su historia no iba a escribirse desde la limitación, sino desde el movimiento. Hace 25 años se lanzó a lo grande: empezó corriendo… y terminó dominando medio mundo deportivo.

Triatlón, campo traviesa, alpinismo, Ironman, ultramaratones, altas montañas, aguas abiertas, motociclismo… Erika es esa fuerza que avanza aunque la vida meta el pie. Su último desafío fue competir en el Nacional de Natación en Morelos, demostrando que la edad no frena a quien entrena con corazón y convicción.

Hoy invita a todos a cuidar su salud a través del deporte, y comparte una filosofía sencilla pero poderosa: el cuerpo es un templo, y moverse es honrar la vida.